体？每段和声的意义在哪里等等？

黄静她们也都点头，演奏者的演奏，肯定不能脱离作曲家的宗旨而由着性子乱来一气，尤其秦放歌这个作曲家还活着，而且在她们身边。

当然，秦放歌也不是完全拿作曲家的身份来压她们，而是认真严谨的，通过他写出来的曲谱，一板一眼，实事求是的跟她们进行分析和交流。这对黄静钱淑媛她们的好处也是大大的，以后不管是演奏秦放歌的音乐，还是其他一些经典的民族音乐，都是可以通过这样的方式进行的。

所谓没有对没有伤害，钱淑媛和冯璐璐对此感受最深，感觉受益匪浅的钱淑媛也再度感概道，“当真是听君一席话，胜读十年书！以前老师在教我的时候，都没这样细致过……”

秦放歌对此解释为他们不是作曲家的缘故，黄静却是觉得，“或许他们也都没总结出来行之有效的方法，像他们经常说的那样，需要自己用心去琢磨！”

加奈子则道，“其实这也不难想到啊，关键还是在于坚持不懈。”

冯璐璐也说，“我觉得还有一个原因在于缺少参考的标准，老师们自己也说不准，最好的演奏效果是什么样子的。只要稍微有一点偏差，真的是差之毫厘，谬以千里了！”

她们几个人的学习热情相当高，也是有相互竞争和交流的结果。秦放歌爱强调细节，自然也更清楚，世界没有完全相同的音乐，他自己也不能说完全复制之情的演奏或者演唱，总归是会有些出入的，原因也很多，除开心情状态这样较玄学的东西外。即便是在同一台钢琴演奏，也不可能做到每次的细节都完全一样，神仙也不行！

好在秦放歌也并不特别纠结这个，要不然真的钻牛角尖里出不来了。

具体到她们四个二胡手的演奏，也同样如此，她们用的是不同的二胡，光这一点，决定了同样一首曲子，她们演奏出来肯定是有差别的。秦放歌这个天才