们走后，秦放歌跟她们强调的重点也都还是细节，倒是符合有他一贯交流或者说是教学的风格特征。他也毫不避讳的跟她们强调，“谁也没办法违背音乐的物理发声原理，再怎么有感情，也必须通过手的弓弦的振动来实现，具体怎样实现，得再日复一日的勤奋练习摸索出来。”

例子也很简单，像一个初学者，演奏《赛马》这样情绪简单但技术要求高的曲子，出来的效果跟黄静她们的演奏，完全没得，更别说和那些二胡大师相提并论了。

秦放歌也强调专心练习的话，一定要有收获，这也是他强调细节的必然结果，“可以给自己定下一个个的小目标，然后逐步实现这些小目标。不用脑子思考的练习，还不如不练习去做其他的事情。都到你们这样高的水平和程度，我想你们也肯定不会仅仅只满足于肌肉记忆对不对？”

黄静还给他白眼，觉得他说的都是废话，也是他强调过很多次的东西来着。但秦放歌还是要说，也不是他故意灌水，而是实在怎么强调都不过分的，尤其对钱淑媛和冯璐璐两人来说，也是要她们不要懈怠，练习的时候要动脑，不带脑子练习是很容易的，认真思考会很难了。他的解决方法也是有的，其一，是要她们先背谱，这其还有做乐理结构分析等等，然后，争取每次都有新的收获，耳朵不会说谎，要是连自己都骗的话，秦放歌也真没什么好说的。再有是，“完全可以边弹边唱的，这也是一个非常不错的方法！”

至于其他像是演奏时候的力度，角度，速度，高度等等，都是最具体的细节，这些也都是她们必须记住的。可能有人要问记不住的话怎么办，那多练习，跟背谱一样，别无他法！

当然，秦放歌也没忘记拿他自己的作曲家身份说事儿，他对演奏者的要求也挺高的，他先前有要她们背谱，教她们从作曲家的角度去思考，然后进行练习。如，作曲家在这里用这个和弦的目的是什么？为什么要用这样的织