统和价值观。

后来美国华裔作家汤亭亭在80年代写了一本英文《中国佬》，通过讲述华裔男性的故事，展现了华裔美国人在美国社会中的身份认同和文化传承问题，后来也在国内得以翻译出版。

可以说写华人、华工、唐人街题材，是许多美国华裔作家或者留学美国的中国作家，想要踏入美国文坛的必经之路。

但无一例外，这些题材都将笔墨集中在华人在遭受外部压迫时，被压榨出的那种痛苦情态上，试图展现一种“困难之美”。

换句话说，这些虽然也关注到了「中国人」这一族裔身份，在歧视、压迫、误解、抗争……的过程当中，展现出来的文化特质，但仍然是在西方，或者说是白人文化视角的观照下的特定景观。

张潮的《原乡》则完全不同。

作为一个精神上的“闯入者”，他并没有把白人社会对华人和唐人街的生存挤压作为矛盾的锚点，也没有刻意把「中国人的精神」作为某种终极救赎的凭依。

他巧妙地用“林小海”这个从未去过美国、却因为父亲而与美国有了千丝万缕联系的特殊的“移民二代”作为叙事的焦点，彻底解构了笼罩在移民叙事上的某种表达范式。

通过顾峰、林小海、林荣生三代人视角的交错叙述，构建出一种连通中西、贯穿时空的精神内核，并且用文学化的语言回答了几乎从未有人触及的终极问题——

故乡，到底是什么？

正因为有对“乡”的执念，所以即使每次出走都成为一种流亡，却还要在异乡为故乡招魂，甚至要在异乡安葬下故乡的“尸体”，并在上面盖起华丽的陵寝。

所以除了叙事结构的突破和对常见的移民文化符号进行创造性的转化外，的这些文学特质也如同眼前这座老四合院的雕花门楣上的细节，在编辑们专业的审视目光下渐次浮现。

当朱妍玲读到顾