”在民营出版公司工作的“文学个体户”毕亮忍不住反驳：

“不说‘现代性’这么高级的词汇，就说出版——日本的文库本，64开，定价800日元，换算成人民币也不便宜，成本却只有中国的60%，但读者就是愿意买单——因为人家从设计到印刷，都有独到之处。

我以前曾经建议出版社模仿日本的文库本，在设计上多下功夫，但你知道总编说什么？‘中国读者认知水平还达不到，不需要’——所以到底是我们技不如人，还是骨子里就自卑？

我们向日本学习，未必是学人家怎么写，可能学学人家怎么包装自己更重要！”

张潮乐了，又有新观点出现了。确实，目前中国的出版物在“外观”上还是十分粗糙的——从封面设计到书本装帧，甚至都不如一些落后国家。

这时教室后排传来清脆掌声，一个身穿藏袍、袖口露出半挂佛珠的康巴汉子站起身，他叫罗布次仁，嗓音像雪山融水般清冽：“在ls八角街，印度香、尼泊尔铜器和义乌小商品都摆在同一家铺子。游客觉得都一样，都是我们当地的文化。

我却感觉到焦虑，这是一种金钱驱使下的商品同质化——说来说去，我们学习‘日本文学’目的就是为了成为第二个‘日本文学’吗？

如果‘遣日使’带回来的是像考试的‘答题模板’一样的‘文学发展模板’，那我回家放牦牛好了！”

“但模板能活人！”毕亮激动起来，“前几年我们引进的日本爱情《情书》，还是再版，结果首印三万册一周售罄。同期出版的本土文学，也是爱情主题——我就不说哪一部了——首印五千册还在仓库落灰。你知道编辑说什么？‘现在的，加点日式元素更好卖！’

我们讨论文学可以天马行空，但是真刀真枪到市场上去干，不学人家的怎么行？”

一直沉默的周嘉宁突然开口了，这个毕业于复大中文