流一番，昨天的演出后，卡尔帕又有了新的想法和收获，这也是活到老学到老的典范。作为捷克爱乐乐团指挥，卡尔帕并不是顽固得一成不变的，也是在不断的学习和成长，像他指挥下的捷克爱乐，都是会不断进步的。他也一直在跟爱乐乐团的演奏家们强调，“永不满足，音乐无止尽！在追求音乐本真的道路，谁都没有资格停下前进的步伐。”

卡尔帕是这么说的，也是这么做的，这也让整支捷克爱乐乐团保持着前进的压力和动力。在这样的乐团，指挥家是掌舵人，他也需要其他演奏家的配合才行，要不然再多的想法，都智能流于想象，真正演绎出来，呈现给观众才最难的。

秦放歌自己也乐意见到这样的局面，他虽是作曲家，却也相当尊重其他同行的“再创作”，他也从未以自己的标准去要求别人。用他最俗的理由来讲是，他可没时间也没精力去挨个告诉大家他究竟想要表达的是什么，该怎样去演绎才是最正确的。改写的，他都写在曲谱了，在这个基础之，其他艺术家怎么发挥其实都是可以的，这本来是音乐艺术的魅力之一，也是音乐作品能流传下去的重要原因。不同的演奏家有不同的理解和演绎，这些对甚至是冲突以及争论，也越发能激发大家对音乐作品的兴趣。