，吸取精华，去除做得不好的地方。这是学习的一个具有积极意义的过程，尤其他对于花样滑冰还没有特别深刻的理解。可要说起对这首音乐的体会和理解，那些编舞教练花滑名将们全部加起来也不是他的对手。

配合着音乐，秦放歌随着思绪，进行各种花样滑冰的动作。他这会也真的火力全开，一心几用，感觉像是cpu开启多线程处理不同任务模式一样。

花样滑冰的节目编舞，最主要的也三个，滑行、旋转、跳跃，但这其的衔接，却是最不容忽视的。如，跳跃之前的步伐衔接，衔接与跳跃之间准备时间不能太长，会让人觉得不够干脆自信。跳跃落冰划出后的衔接，如何增加表现力，带给观众高\\潮\\余韵后的美感，也是相当重要的。太简单敷衍肯定不行，像是浪漫事后，得细心安抚让对方享受更完美一样。

此外，衔接时候所使用的舞蹈动作，力度幅度应该更明显甚至夸张一点。这点其实和秦放歌他们在舞台演歌剧是一样的，最需要优先考虑的，还是现场的观众，他们和舞台隔着不短的距离，也没办法马慢动作回放，稍微夸张点的表演是非常有必要的。

算是做得最靠前的观众，或者是旁边的裁判，也没办法仔细发现每一处细微的美好。总而言之，是有镜头感，不能太过平淡无。

秦放歌自己玩这花样滑冰，虽然不是为在裁判那里得到高分，也不讨好现场的观众，但他对自己要求一贯很高，最起码，是要展现出符合自己心审美标准的东西来。

随着音乐的行进，秦放歌也慢慢活动开来，也不仅仅限于各种花式滑行了，开始有旋转的动作，他特别注意旋转前后的细节处理，在旋转的时候更是如此，平衡怎么掌握，手脚怎样放置会更有美感。他肯定不去追求那种阴柔兰花指的美感，即便表现沉重和忧伤阴郁，也都同样不需要，有很多其他的舞蹈动作都可以表达，这些都是可以借鉴的地方。