震撼到。他的奇思妙想，天马行空，让她仿佛看到了另外一片广阔的音乐世界。而这样的音乐世界，也仅仅只是秦放歌刚刚展露出来的，其中不为人知的，又不知道有多么广阔。

一曲传统的古典音乐《梅花三弄》，经过秦放歌这样的改编之后，加入现代作曲理论和手法，演绎出了比先前更丰富的内容，以及更深刻的艺术内涵。

在这点上，邓红梅是要给秦放歌点赞的，感觉他真正做到了继承和发展。

而民族音乐，也是需要与时俱进的，要不然不用观众抛弃，没有活力的音乐自然而然就会被历史所淘汰。而中国的民族古典音乐，其实也是慢慢融合发展而来的，很多乐器比如二胡琵琶等，都是从其他民族传来的，最后变成我们中华文明的一部分。这点，和其他东西如出一辙。

秦放歌做得更为出色，他并不墨守成规，更不固步自封，也勇于创新，创作发展新时代的民族音乐来。他没有喊什么口号，也不吹牛皮，用实际行动，用作品说话，也是邓红梅最欣赏他的一点。

一曲末了，吴泓芹和肖雨然都听得如此如醉。

感觉到音乐中梅花那高洁傲然的形象，在肖雨然想来，就像是秦放歌自己的写照，她自己则是怎么都不够格的。那漫天风雪，冰霜寒骨，和现在的物欲横流的大环境何其相似。而他，守着自己的理想，安静的做自己的事情，不张扬但也不惧怕，不随波逐流，也不遗世孤立。

“你把我们中国古典音乐移植到钢琴上来之后，感觉就像是打开了另外一个世界的大门，带来了全新的境界和艺术思想！”肖雨然才不会吝惜她的夸奖，这也是她的心里话。

吴泓芹也笑着说，“我想这样的艺术风格，应该会特别受观众喜欢的，毕竟，老是西方音乐那种风格，听多了也就没了新鲜感！”

邓红梅更是极力赞扬他在民族音乐现代化，也就是用钢琴来表现上面所做