都远不止一幅画，也是依旧显得挺空旷。

这里的每个展位都像是一个精心打造的小世界，独立而又和谐地共存着，引领着访客一步步深入艺术的殿堂。

展位之间，通道宽敞适度，让每位驻足的观赏者都能够有足够的空间，可以细细品味每一幅作品而不受干扰。

柔和的灯光聚焦在每一幅画作上，无论是细腻的油画还是淡雅的水彩，都在这光影交错间绽放出独特的魅力。展位背景多采用中性色调，旨在不让任何外在因素抢夺画作本身的风采，让色彩与笔触成为唯一的焦点。

有声音不大的柔和音乐作为背景，既不会干扰到人们欣赏画作时的思考，又能潜移默化地影响参观者的情绪，帮助他们更好地沉浸在展览的氛围之中。

白石与陈云没走两步。

就遇到了第一個展位。

一幅幅水彩画贴在展位的各个角落，都是出自一个日不落画家。

至于画家，则是和众多受邀者一起从东门进入，然后在专门的休息区域聊天与休息。

陈云的通透世界粗略感知着这一幅幅有着强烈色彩的水彩画，眼神不由得微微的眯起。

他不懂艺术。

但是他从自己这个能够感知更多色彩的角度来看，只觉得面前这些画有些太过僵硬与死板，没什么意思。

不过一旁感知没那么敏锐、艺术造诣不低、嘴特别毒的白石却是低声对着陈云说道：“怎么什么垃圾都能展览了？”

“这简直是浪费颜料的典范！这幅水彩画看起来就像是暴雨过后，街头被随意丢弃的宣传单被雨水浸泡后胡乱贴合在一起的效果。色彩不仅没有展现出水彩应有的灵动和透明感，反而像是儿童涂鸦般随意堆砌的毫无章法可言。构图更是杂乱无章，主题模糊不清，这究竟是创作还是对观者视觉的无礼侵扰？所谓的艺术表达，似乎只是对技艺不精和创意匮乏